El Último respiro(A bout de soufle (1959)): De Jean-Luc Godard.

Por: Kareve

“Todo lo que necesitas para una película es una pistola y una chica”. Jean-Luc Godard

Opera prima de Godard, uno de los creadores de la llamada “Nueva Ola" (La Nouvelle Vague) movimiento que de alguna manera renovó la filmografía dándole más frescura.

¿Es el último respiro una película de cine negro? Aunque la película cuenta con todos los elementos para ser clasificada en este grupo, sus características van mucho más allá, quizá la manera de llamar a este género cinematográfico como “La nueva ola” es justamente porque la estructura fílmica que maneja Godard así como su poca convencional manera de narrar la historia la hace inclasificable.

El último respiro narra la historia de Michel Poicard (Jean-Paul Belmondo), un hombre que roba un auto en Marsella y mata a un policía en su camino sin motivo aparente. En París, conoce a Patricia(Jean Seberg), una joven norteamericana que vende el “New York Herald Tribune” en los Campos Elíseos. Al final este hombre comienza a ser acosado por la policía.

Quizá para muchos la estructura de la La Nouvelle Vague puede ser difícil de entender y de seguir ya que se trata de un género que más bien planea regenerar aquellos géneros cinematográficos que para la época (finales de los cincuentas) se tornaban un tanto trillados y en declive, rechazando las estructuras generales recurriendo a la improvisación y a los actores no conocidos. Así fue como esta nueva ola se convirtió más bien en una escuela estética. De esta manera podemos clasificar algunas características del cine de la Nueva Ola así como del trabajo Cinematográfico de Godard:

- Era importante romper con el rodaje de películas en localidades y estudios tradicionales por lo que el realizador opta por varios escenarios que incluyen las calles.

- La aparición de los magnetófonos multiplicó la toma de sonido directa, por lo que a lo largo de esta película, podemos escuchar sonidos de la ciudad, como el de las ambulancias.

- La discontinuidad narrativa:

“Un director le pregunta a Godard si admitía que en una película debía de contar con un principio, un clímax y un final, a lo que él responde: Sí, pero no necesariamente en ese orden”.

- Se dejan de usar las pesadas cámaras y comienzan a utilizar cámaras pequeñas que más bien eran utilizadas para documentales Estadounidenses logrando rodar secuencias de cámara en mano e inusuales ángulos.

- Godard le da libertad a sus actores de que improvisen los diálogos, logrando así narrativas frescas que más bien parecían piezas de un gran rompecabezas que después se encargaría de armar con cuidado. Así podemos disfrutar de largos diálogos un tanto complicados de seguir en base a un hilo narrativo al que estamos acostumbrados pero que nos permiten contemplar largamente bellezas como la de Jean Seberg.

- Por cierto: Un nuevo modelo de mujer que rompía explícitamente con los moldes tradicionales imperantes en el cine de épocas anteriores.

La influencia de éste nuevo cine de aquella época y de éste realizador en especial puede verse en el trabajo de muchos otros directores como Robert Altman, Martin Scorsese, Wim Wenders y Quentin Tarantino.

Finalmente me gustaría terminar con una reflexión: Quizá es cierto que ya todo está hecho, quizá es cierto que ya no se puede inventar el hilo negro, pero quizá si se pueda de alguna manera, renovar, aún con todo aquello que vemos hoy en día en el cine y que nos sorprende por su gran complejidad. Quizá la novedad resida en reinventar el cine al que ya estamos acostumbrados.

Ojos Bien Cerrados (Eyes Wide Shot) Otra de Kubrick

Dir. Stanley Kubrick

EUA. 1999. Clasificación “C”.  159 min.

Por: Kareve

Sinopsis:

El doctor Bill Harford y su esposa Alice  viven  en Nueva York,  junto con su pequeña hija, dentro de  una posición acomodada y en lo que parece, una vida familiar llevadera y sensata. Una noche, Alice le dice a Bill que meses atrás tuvo fantasías eróticas con otro hombre, lo cual despierta en Bill un sentimiento de inseguridad  que lo lleva a poner en tela de juicio toda su zona de confort. Una noche decide salir a las lúgubres calles de Nueva York después de visitar a un paciente recién fallecido y  por azares del destino consigue la contraseña para ingresar a una mansión en donde se lleva a cavo algún tipo de reunión secreta y donde es necesario llevar un disfraz. Lo que verá y experimentará adentro de tal mansión, incluyendo la constante imagen mental de su esposa fornicando con otro hombre cambiará para siempre su vida.

Algunos datos de la película:

Kubrick realizó Eyes Wide Shut (1999), basada en la novela Traumnovelle (Relato soñado), de Arthur Schnitzler. La historia original está situada en la Viena del siglo XIX pero la película se ubica en la Nueva York de finales de siglo XX. La película contó con una pareja en la vida real de las estrellas de Hollywood de aquel momento, Tom Cruise y Nicole Kidman, como los Harford, contando con Sydney Pollack y Marie Richardson con roles secundarios. La película como en sus anteriores filmes desde Lolita fue filmada en Inglaterra, incluso en los exteriores, con solo algunas tomas generales hechas en Nueva York. El trabajo final es un despliegue del virtuosismo de Kubrick para filmar y componer, jugando intensamente con los colores y la luz, especialmente la “artificial” para reforzar ciertas sensaciones, llegando incluso a forzar el revelado de las cintas para darle a la imagen un aura buscada. El score fue muy variado compuesto para la ocasión por Jocelyn Pook incluyendo al mismo, trabajos de György Ligeti, Franz Liszt, Chris Isaak, Dmitri Shostakóvich.

La película nuevamente generó una cierta polémica, en torno a la censura que recibió la cinta en la versión para los Estados Unidos donde digitalmente se taparon las zonas genitales a ciertos actores extras durante una orgía. El filme fue recibido con cierta tibieza por parte de un sector de la crítica en un inicio, y con entusiasmo por otros sectores, especialmente la crítica francesa que incluso le dio el premio a la mejor película extranjera en el año. El presupuesto del filme ascendió a 65 millones de dólares.

¿Qué podemos decir de la película?

Esta película fue filmada dentro de la etapa final creativa Stanley Kubrick, a unos pocos años antes de que falleciera. Eyes Wide Shot puede denominarse como una película perturbadora que nos muestra otra faceta del erotismo un poco más oscura, de las fantasías sexuales que en este caso son explotadas como una herramienta para desarrollar la historia y llevarla hasta sus últimas consecuencias. Llena de misterio y rodeada de un ambiente lujoso y moralmente comprometido dentro del Nueva York del siglo pasado adentrándonos en aquellos lugares a los que sólo tienen acceso un reducido número de personas, que por su estatus social se pueden dar el lujo de satisfacer sus más oscuros deseos sexuales sin ser descubiertos. El doctor Bill Harford se adentra en este mundo, acompañado de la constante imagen de su esposa teniendo relaciones sexuales con otro hombre y termina poniendo en peligro, no sólo su prestigio como médico y como hombre de bien, sino su propia vida.

 Una de las características de los filmes de Stanley Kubrick es su pulcro manejo de la cámara, que como en este caso logró que viéramos a Tom Cruise y Nicole Kidman de la misma estatura (dado que Tom Cruise es mucho más bajo que ella). En esta ocasión también podemos ver ese asomo de thriller psicológico que bien conocemos todos los que vimos “The Shining”, gracias a los colores (violetas y rojos) y a los personajes un tanto surrealistas (como es el caso del vendedor de disfraces y su hija) y de las situaciones que van fuera del contexto o de la imagen mental que nos hacemos de los personajes y sus roles, como es en este caso el doctor Bill, quién uno siempre espera que obre según lo correcto y que no se deje llevar por sus impulsos, pero finalmente desiste al recordar, que su esposa, bajo los influjos de la marihuana le confesó que hubiera sido capaz de apostar absolutamente todo lo que tenía por fornicar con un marino que la había mirado durante unos segundos, en aquellas vacaciones familiares. Entonces ¿Qué podemos esperar de los personajes? En este caso: absolutamente cualquier cosa. La película nos lleva por un Nueva York  extrañamente ajeno a aquellos lugares en donde difícilmente podríamos ir si fuéramos turistas o hasta habitantes de esa misma ciudad. El gran imaginante nos lleva justo a donde nos quiere tener y nos muestra justo lo que quiere que veamos. Se trata de una historia llena de intrigas y de secretos que nos son revelados con calma y suspenso (acompañado por una banda sonora, igualmente perturbador) y unas actuaciones que distan mucho de ser las que estamos acostumbrados a ver en estas dos estrellas hollywoodenses.

En resumen, Eyes Wide Shut es otra de las obras maestras de Kubrick que recomiendo se vea con mucha paciencia, (como cualquier película) dejando que te lleva de la mano por los detalles, que igualmente tienden a esconderse del ojo apresurado y sobretodo dearte seducir, como lo hiso el  personaje del El doctor Bill Harford al descubrir aquel mundo de oscuras posibilidades. 

Agradecemos en esta ocasión a  Christian Federico Rábago Ramírez que compartió, un poco de su enorme conocimiento cinematográfico y Kubrickiano antes de la película, con todos los presentes en el cineclub de la terraza este pasado martes 15 de febrero. 

Los amantes del círculo polar

Los amantes del círculo polar
Dir. Julio Medem

España 1998 Clasificación “B”.  112min.

Por: Paco Loza

SINOPSIS:

Ana y Otto, dos niños que comparten una historia circunstancial y en espiral, de amor y desencuentros.

Otto, está enamorado de una niña llamada Anna y por llamar su atención le manda avioncitos de papel. Finalmente se conocen cuando ambos corren a la salida de la escuela, Anna en la fuga de una mala noticia y Otto tras una pelota que no deja de rodar. Este circunstancial encuentro une a sus respectivos padres con lo que Anna y Otto se convierten de golpe en hermanos. Su pasión secreta los separa, pero sus destinos tienen varios puntos de intersección. La espiral de desamor no concluirá sino hasta que se pueda cerrar el círculo abierto antes de que ambos nacieran.

ENSAYO:

Anna y Otto, se conocen circunstancialmente en la escuela.  Anna y Otto, se convierten en hermanos . Se vuelven amantes. Su vida transcurre de circunstancia en circunstancia, tanto que todo se vuelve giros que parten de una increíble historia que poco a poco se debela como verdad, y que marca cada vuelta en espiral de esta aventura por salir de la centrífuga imparable de sorpresas, amor y desencuentros.

Las pistas.

Los aviones de papel que llevan mensajes escritos con lápiz, vuelan con las alas del corazón. Cruzan enormes patios y superan paredes impenetrables. Pero el mensaje que no llega a ser leído por los ojos para quienes fueron escritos, se puede convertir en cualquier historia conveniente, ajena a la que inició el sueño de volar. Otto el piloto que vuela, que salta y es rescatado, que inicia el infinito círculo de la vida.

Una pelota que gira como el mundo, que se trata de alcanzar con ingenuidad e inocencia, pero con carácter. Una niña que se cruza en ese perseguir, tanto, que se vuelve la vida misma.

Nombres capicúa, palíndromos que se leen y se pronuncian igual, al derecho y al revés, como las historias que parten por el final o que el final no es otra cosa que de nuevo el comienzo. Como los círculos, como las espirales que avanza pasando una y otra vez por el mimo lugar sin dejar de avanzar, y sin dejar de regresar aún en su continuo avance. Como el movimiento relativo de la tierra (pelota) alrededor del sol, el cual también se mueve alrededor de la galaxia. El solo que no se mete en el círculo polar en el verano. Y es esa zona sin noches donde los amantes no pueden encontrar terreno propio, porque es de noche donde furtivos hacen de las suyas.

Los amantes se acercan con miradas, con códigos secretos, con mensajes escritos en papelitos sin firma ni remitente. Los amantes se tocan apenas perceptiblemente, se insinúan, se entregan en el juego del escondite, se pierden para buscarse con las manos a ojos cerrados. Se encuentran también, en el camino, en la rutina, en el andar cotidiano, en el asiento del transporte, ese que a cada distracción de quien lo lleva provoca un ajetreo, cómo si con ese detenerse de golpe al filo de la muerte, se abrieran los ojos de la ceguera que provoca el estar viendo y viviendo lo mismo cada día. También nos advierte que en cualquier cruce de la espiral de acontecimientos se cierra un círculo para abrirse otro, pero también este puede cerrarse definitivamente tan sólo por un descuido.

Anna, la que ama como hija, como amante, la que olvida, la busca, la que desea, la que se aleja, la que lee las tragedias, la que escribe la espiral.

Otto el piloto que lanza sueños de amor, que lleva mensajes ajenos a destinos exóticos, que salta y cierra el círculo. 

Ciclo de Estreno

Primero que nada agradecer al Instituto Estatal de la Cultura, a la Biblioteca Central Estatal y a la sala audiovisual, por ofrecer a los usuarios el espacio para ver CINE. A Teté y Kareve quienes han puesto todo su corazón y dedicación en este proyecto y a todos los que han asistido a este primer ciclo de cine del año 2011.  

En este blog, comentaremos lo mas sobresaliente de las proyecciones que realizaremos en este año.

El cine es para nosotros un vinculo importante y directo con la lectura, la literatura y la información. Estamos completamente convencidos de que acercarnos al cine es acercarnos a nosotros mismos, a  esos alter egos que se manifiestan por medio de la luz reflejada en una pared y en las lineas de cualquier obra literaria.

Queremos que nuestro espacio, la terraza de la BCE, sea el lugar de encuentro con las historias que a demás de darnos gratos momentos de esparcimiento, nos hagan pensar y reflexionar sobre las decisiones que día a día tomamos, a través de un cine diferente. La selección de las películas que aquí presentamos tratarán de mostrarnos diferentes miradas de las mismas historias que conocemos pero que son narradas desde otros lugares del mundo y que son presentadas con toques peculiares, auténticos y asombrosos.

También trataremos de plasmar esa magia que integran las diferentes dimensiones del arte del cine. El guión, la actuación, la dirección, la fotografía, la iluminación, la música, el maquillaje, el vestuario, las locaciones, el elenco, los efectos especiales y las historias que rodean este mágico mundo que nos atrapa en una tela negra de nombre noche y que se funde en un haz de luz que nos guía hacia una ventana donde vemos otros mundos.